Nour aime les glaces

J’ai passé une dizaine de jours en Toscane avec famille et amis, fin septembre. J’ai pris la photo qui a servi de base à ce pastel avec mon téléphone. La lumière à contre-jour était magnifique et dessinait parfaitement le visage de Nour. J’ai immédiatement su que j’avais dans la boîte LA bonne photo pour un portrait au pastel.

La pièce ci-dessous devait servir de répétition générale avant d’entamer le tableau définitif. J’ai utilisé du carton gris, recouvert de peinture acrylique puis de gesso. Plus j’avançais, plus je sentais que je tenais quelque chose : j’ai employé pour la première fois sur un portrait la technique que j’emploie sur mes paysages : un mille-feuille de teintes séparées par de fines couches de fixatif. Le mouvement de la main était libre, les couleurs venaient naturellement. Visuellement, il y avait un aspect “peinture à l’huile au couteau” qui me plaisait bien. C’était très beau, mais il me fallait me rapprocher un peu plus de la Nour que je connais. Donc, modifier certains détails… Et là, à trop vouloir rentrer dans l’image, je me suis un peu égaré dans les détails et perdu l’aspect peinture à l’huile… On peut retrouver le rendu initial en observant les mains. Je me suis également perdu dans les versions et retouches de retouches, j’ai bien senti que le support exprimait une certaine lassitude… Qu’à cela ne tienne, certains endroits ont été recouverts à nouveau de gesso… Didier 1, support 0.

Nour aime les glaces - Pastel sec sur carton et gesso - 42x33cm - Octobre 2014 - 500€
Nour aime les glaces – Pastel sec sur carton et gesso – 42x33cm – Octobre 2014 – 500€

 

Montreuil, chemin de l’Epte (5)

“On” me dit que j’accumule les versions de chaque pièce peinte. Vrai, et ça ne me ressemble pas vraiment, tant j’ai envie d’avancer et de peindre des choses nouvelles. Mais il y a parfois frustration quand une œuvre est terminée, que je sens que ce n’est pas loin d’être bon… mais que ce n’est pas ça.

“On” me dit également que je ne suis pas souvent satisfait de mes pastels. Billevesées ! Quel serait l’intérêt de peindre s’il n’y avait pas exigence de progression et de qualité? Il me reste beaucoup de progrès à faire. C’est ce qui donne du sens à cette activité.

Ici, j’avais envie de progresser sur cette vue emblématique de mon village. La version précédente, non publiée ici, était un test sur du papier aquarelle (je suis toujours à la recherche de supports possédant dans leur aspect des irrégularités qui m’aident à structurer la peinture). J’ai repris cette technique, employée par Degas, qui consiste à superposer les teintes en les isolant les unes des autres à l’aide de fixatif. Un peu à la façon des calques de Photoshop, finalement. Quel visionnaire, ce Degas !

Finalement, je suis tout à fait satisfait par cette cinquième version. Pour autant, je ne peux vous garantir que c’est la dernière !

Pastel sec sur carton et peinture acrylique blanche - 50x36cm - Octobre 2014 - 400€
Pastel sec sur carton et peinture acrylique blanche – 50x36cm – Octobre 2014 – 400€

Les Barrières, crépuscule d’été

J’aurais pu appeler cette pièce : “ Marie-Pierre interroge le métier de tisserand ” ou même “ Le déjeuner sur l’herbe ” , c’est rigolo de trouver des titres décalés, ça déclenche pas mal de discussions sur Facebook. Bref, Les barrières, c’est chez mes vieux amis Agnès et Jacot, dans le Tarn. J’avais fait un pastel au même endroit, l’année dernière. Il est ici. J’ai l’impression depuis d’avoir progressé et d’être parvenu à aller chercher les contrastes, ce qui n’est pas évident avec ce médium.

L’année dernière, j’avais employé dans les sombres le magnifique Sennelier 199. Magnifique, mais comme souvent chez Sennelier, peu adhérant. Le tableau a été envoyé à Balaruc par transporteur – TNT, à éviter à tout prix – et les vibrations dans l’avion ont gentiment fait descendre toute la poudre de ce vert 199 au bas du tableau. J’utilise maintenant généreusement le fixatif en court de travail, j’envisage même de ne plus protéger le pastel par une vitre. Prendrai-je un jour le risque ?

Pastel sec sur Canson Mi-teintes Touch Blanc – 37x52cm – Août 2014
Pastel sec sur Canson Mi-teintes Touch Blanc – 37x52cm – Août 2014

Nu sortant du bain

Ce paysage du Vexin a été peint dans le Tarn, dans la menuiserie où je peins chaque été en compagnie de mon ami Charles, pastelliste abstrait rétif à la communication numérique. Comme nous rigolons beaucoup en travaillant, nous avons soudain émis l’idée de donner le même titre à nos œuvres en cours.

Je me suis amusé ici à ne définir que l’élément central, les premiers plans et arrière-plans étant relativement peu précis. Pour que ça fonctionne, les couleurs doivent être très soigneusement choisies et équilibrées.

PASTEL SUR ART SPECTRUM VERT 31 X 31 CM – AOUT 2014
PASTEL SUR ART SPECTRUM VERT 31 X 31 CM – AOUT 2014